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Purgatorio, Canto XXX

Un poco más sobre Canto XXIX, en el que Dante contempló un concurso edénico. Estoy de acuerdo con la opinión que algunos de ustedes han declarado, en el sentido de que la secuencia del concurso es relativamente aburrida. Pero anoche, leí un ensayo de Peter Hawkins al respecto (en su libro Testamentos de Dante) que me dio más en qué pensar. Mira:

En este elaborado concurso de revelaciones, Dante hace más que recordarnos las Escrituras y la tradición. Evoca una visión de la Biblia misma, su propia versión de lo que Buenaventura dice que es la "extensión" de la Escritura: "comienza con el comienzo del mundo y del tiempo, al comienzo del Génesis, y se extiende hasta el final del mundo y del tiempo, hasta el final del Apocalipsis ”. En el archivo de los ancianos, por lo tanto, la Biblia se explica, libro por libro.

Más:

El énfasis en el arte es, de hecho, sorprendente. Desde el momento en que Matelda le dice a Dante que mire y escuche, nosotros también nos convertimos en espectadores de una máscara teológica, un drama enmarcado por relámpagos y truenos, escenificado en episodios discretos y marcado por una escena fantasmagórica como candelabros en movimiento que le parecen al observador pinceles gigantes que rayan el aire con arcoiris. En compañía de un Virgilio que es "carca di stupor non meno" ("acusado no menos de asombro"), Dante es todo ojos y oídos, fijos en el espectáculo que juega ante él, paralizado, es decir, por el Creador celestial. arte.

El ensayo de Hawkins me hizo tomar el desfile más en serio, en el contexto de todo lo anterior. Recuerda cómo en las diversas terrazas bajas de la montaña, Dante encontró ejemplos del arte de Dios en una realidad sorprendentemente realista. cuadros tallado en la montaña. Dios y su verdad fueron mediados por el arte, es decir, la manipulación armoniosa, hermosa y significativa de la materia, a Dante, y ayudaron a convertir su imaginación y, por lo tanto, su corazón. Aquí, en el concurso, vemos el artificio de Dios en su suprema expresión material. Aquí, no tallado en la montaña sino marchando en un desfile, gloriosamente vivo, está la plenitud de la revelación de Dios al hombre.

Algo extraño está sucediendo aquí. El cristianismo enseña que Jesucristo es la cumbre de la revelación de Dios a la humanidad. Sin embargo, no está dentro del carro triunfal, como se podría pensar; más bien, bajo la apariencia de un Grifo, él está impulsando el carro, que simboliza su Iglesia. ¿Quién está en el carro?

Descubrimos esto en Canto XXX: es, por supuesto, Beatrice.

Antes de ver su rostro, uno de los santos Profetas grita una línea del Cantar de los Cantares: "Ven, novia, del Líbano", una alusión a Beatriz como novia de Cristo, pero también una línea que hace eco de la transformación del eros. en algo más sagrado. Cien mensajeros de Dios gritan: "Benedictus qui venis"-" Bienaventurado el que viene ". Esto es lo que gritó la multitud que recibía a Jesús en Jerusalén. Los comentaristas señalan que a pesar de que estas aclamaciones anuncian la llegada de Beatriz, Dante usa la forma masculina del latín, citando directamente el Evangelio de Marcos. El significado es claro: Beatriz viene como portadora de Cristo. Como santa en el cielo, ella se perfecciona en Él y es un espejo de su semejanza. Donde está Beatriz, allí está Cristo también.

El lenguaje que Dante usa para describir el advenimiento de Beatrice es rapsódico:

A veces, a medida que se acerca el día, he visto

todo el cielo del este un resplandor de rosa,

el resto del cielo bellamente claro,

la cara del sol saliendo en un velo brumoso

de vapores templados que permiten la vista

mirarlo directamente por más tiempo:

aun así, dentro de una nebulosa de flores

que fluyó hacia arriba de las manos de los ángeles y luego

derramado, cubriendo todo el carro,

apareció una dama - sobre su velo blanco

una corona de olivo y, debajo de su capa verde,

su vestido, el color de la llama eterna.

Una nebulosa de flores que fluye hacia arriba de las manos de los ángeles. ¿Puedes imaginar? Aquí hay una foto de 2012 de la Nebulosa del Anillo, capturada por el Telescopio Espacial Hubble:

Dante continúa:

Y al instante, pensé que habían pasado muchos años

desde la última vez que estuve temblando ante sus ojos,

capturado por la adoración, aturdido por el asombro

mi alma, que no podía verla perfectamente

todavía se siente, sucumbiendo a su misterio

y poder, la fuerza de su amor duradero.

Deténgase y vuelva a leer esos tercetos nuevamente, y deje que la intensidad y la potencia de la expresión de Dante se absorban. Esta es Beatrice, la mujer que había amado desde lejos desde que la vio por primera vez en las calles de Florencia cuando eran niños. La mujer que se casó con otro hombre, y que murió joven, a los 24. Se había convertido en su musa. Fue Beatrice quien, afligida por el trabajo de Dante, acudió a Virgil para pedirle ayuda para salvar a su amada. Tenga en cuenta bien: Dante no podía verla perfectamente, pero sabía quién era ella y que estaba allí, y cedió a la abrumadora realidad de su amor eterno, en todo su misterio y poder. En otras palabras, no podía comprenderla completamente, pero podía percibirla y amarla.

Dante el peregrino se dirige a Virgilio en busca de consuelo y ayuda, paralizado por los "signos de la antigua llama".

Pero Virgil no estaba allí. Nos encontramos

sin Virgil, dulce padre, Virgil a quien

Por mi salvación entregué mi alma.

Virgilio, el poeta pagano negó el cielo, pero enviado por el cielo para salvar a un alma perdida de la posibilidad de su propia condenación, se ha ido. En la providencia de Dios, fue Virgilio quien tuvo el poder de alcanzar a Dante, languideciendo en el bosque oscuro. ¿Podría el cielo haber enviado a alguien más? Si. Pero Dios usó a Virgil, y ahora, Virgil, habiendo ido tan lejos como puede ir con Dante, desaparece. Dante ha abandonado por completo el reino de la razón; ahora, él está en el reino de la fe, y el dolor lo vence.

Beatriz le habla por primera vez:

"Dante, aunque Virgil te deja, no llores,

todavía no, es decir, porque tendrás que llorar

de otra herida más. No llores todavía.

El erudito de Dante, Robert Hollander, llama a ese verso "quizás el clímax de todo el poema".

Beatrice le revela su nombre, pero Dante, de pie al otro lado del río Lethe y llena de vergüenza, no puede encontrar su mirada. "Los lazos de hielo apretados alrededor de mi corazón se disolvieron", solloza. ¿Por qué? Beatrice, dirigiéndose a la cohorte celestial en el concurso, les explica su propósito: infligir a Dante una herida espiritual que puede salvar su alma.

Beatrice les dice que quiere

"Para hacer el que llora en ese banco lejano

percibir la verdad y combinar su culpa con el dolor ".

Ella explica que Dante estaba tan dotado por la habilidad natural y por la gracia divina que "si hubiera permitido que florecieran sus dones, habría cosechado abundantemente".

Pero la tierra en él, por así decirlo, era tan rica y llena de potencial para la vida que, sin que Dante la cultivara fielmente, la maleza la superó. Cuando estaba viva, dijo Beatrice, simplemente mirándola a los ojos mantuvo al joven poeta "en el camino recto". Pero luego murió ("cambió mi vida por la vida"), entró en el reino del espíritu y se perfeccionó en todos maneras, y Dante la olvidó. Él

"... vagó por el camino que conduce a la verdad,

persiguiendo simulacros del bien,

que prometen más de lo que pueden dar ".

Beatriz había sido un verdadero ícono de Cristo. Según el semiautobiográfico de Dante Vita novaBeatrice en la vida pasó 16 años tratando de llevar a Dante a Cristo. Diez años antes de este momento en la montaña, ella murió; Dante perdió su imagen y siguió iconos falsos. Pasando de las cosas del espíritu hacia las pasiones de la carne, y permitiendo que floreciera su naturaleza animal sin restricciones por la razón y la gracia, se perdió en el bosque oscuro. Tan grande era su amor por él, en Cristo, que descendió al reino de los Muertos para organizar su rescate. Solo mostrándole a los Malditos, a cuya compañía se uniría a menos que se arrepintiera, podría despertarlo a la conversión. Y ahora, si cruzara el río Lethe hacia una nueva vida, con sus pecados verdaderamente perdonados y olvidados, Dante debe hacer un verdadero arrepentimiento final.

Si eres como yo, te sorprende que el carro no contuviera a Jesucristo, sino a Beatriz. ¿Por qué? El poema deja en claro que Beatrice es una icono de Cristo, pero ¿por qué Dante, el poeta, no puso a Cristo en su lugar? Creo que la respuesta tiene mucho que ver con el papel que juegan el arte y la belleza en la imaginación moral y espiritual de Dante. Dejame explicar.

Hemos visto durante estos últimos 30 días escalando el Purgatorio del Monte que Dante siempre tiene que alejarse o protegerse los ojos del intenso brillo de los Ángeles. En su estado caído, es incapaz de mirar directamente a la santidad. Como la mayoría de nosotros, tiene que abordarlo indirectamente. Así como la Virgen María sustituyó a Santa Lucía, que sustituyó a Beatriz, que sustituyó a Virgilio, para ministrar al Dante perdido, Dios puede usar todo tipo de forma y materia para llamarnos a Sí mismo.

El problema con esto es que es muy fácil adorar la cosa en sí misma, en lugar de ver más allá de la cosa a la Realidad que está detrás de ella. Esto, aprenderemos en Canto XXXI, es el error que Dante cometió con respecto a Beatrice en su vida mortal. Para comprender mejor el marco para el razonamiento de Dante, mire el trabajo de Andrew Frisardi, quien tradujo el trabajo semi-autobiográfico precommedia de Dante, Vita nova (nueva vida). Frisardi, que está leyendo estas entradas de blog y que amablemente me envió una copia de su traducción, escribe en él:

losVita novaLa historia básica es en realidad bastante simple. El narrador nos cuenta que se enamoró cuando tenía nueve años con una niña que era aproximadamente un año menor que él y que se llamaba Beatrice. Su enamoramiento de ella es tan poderoso que deja una marca indeleble en su alma, una percepción que se refuerza cuando ella lo saluda nueve años después. Gracias a ella, la personificación del amor, ese mismo "Señor Amor" sobre el que escribieron todos los poetas de amor de la época, llega a habitar en su corazón. No es una residencia pacífica. Los sentimientos de amor del protagonista son tan intensos y privados que él (siguiendo las convenciones de su tiempo) finge a los demás que su amor, que no puede ocultar, en realidad está dirigido hacia otra mujer además de Beatrice. Cuando esta mujer se muda de la ciudad, dejando al protagonista sin su cobertura, inventa otra "mujer de pantalla". Beatrice se da cuenta de los chismes maliciosos sobre el presunto comportamiento desagradable de su admirador en relación con esta segunda mujer de pantalla, y en consecuencia lo rechaza. . Ella no tiene conciencia del efecto que esto tiene sobre él. Finalmente, encuentra la paz para su amor no correspondido al decidir alabarla en su poesía independientemente de sus respuestas a él.

Sigue un período durante el cual el amante-protagonista vacila entre reflexiones maravillosas sobre la belleza, el esplendor espiritual y la posesión de sí misma de su dama, y ​​terribles presentimientos de muerte: la del padre de Beatrice, de ella y, en última instancia, de él. Cuando ella realmente muere, a los veinticuatro años, nos dice que fue como si la ciudad entera hubiera enviudado con su fallecimiento, y que finalmente se dio cuenta de que siempre había una conexión misteriosa pero inexorable entre Beatrice y el número nueve. . Después de su muerte, en duelo por ella, es brevemente consolado por una bella mujer anónima que muestra compasión por su dolor. Él se enamora de ella y se siente en conflicto entre este nuevo movimiento de amor y el recuerdo amoroso de Beatrice, que, a diferencia del amor por la nueva mujer, no se ve reforzado por la presencia física real de la amada. Finalmente, el protagonista renuncia al nuevo amor y decide dedicarse a la muerta Beatrice, practicando su arte y estudiando para poder escribir sobre ella como nunca se ha escrito sobre ninguna mujer. Al mismo tiempo, su anhelo, que toma la forma de un suspiro, se eleva a la presencia de su espíritu beatificado en el cielo.

Este, recuerda, es un libro que escribió antes en su vida, antes de que el exilio lo despojara de todo, y el sufrimiento lo hizo sabio. Sin embargo, este trasfondo es importante para ayudarnos a comprender todo lo que viene a continuación en el Commedia. Frisardi continúa:

Un tema principal de la Vita nova Es la tendencia humana a confundir la visibilidad de las cosas con su actualidad. En el pensamiento cristiano medieval, y de hecho en la mayoría de los tiempos y lugares, el "mundo real" no era el de los fenómenos externos, conocido como el mundo de las apariencias, sino el eterno de los dioses o Dios. Por "eterno" se entiende lo que no está entrando ni saliendo de la existencia. Lo que se consideraba más real era el ser esencial de las cosas en la mente de Dios, el Ser-Intelecto autosuficiente. Cada cosa que existe lo hace solo como “una calificación o participación” en conciencia pura o Intelecto, que no es una “cosa” sino que es “el poder activo para ser todo y nada”. Solo Dios es verdaderamente, todo lo demás simplemente participa en esta realidad. El mundo es radicalmente contingente, depende en cada instante de lo que le da ser. La creación, entonces, se consideraba esencialmente se pensaba que la inteligibilidad de las cosas era ontológica antes de su manifestación sensible. El pensamiento moderno, por otro lado, comienza con la suposición de que lo real es materia, que es lo fundamental sobre lo que se agrega todo lo demás. Vemos esto, por ejemplo, en la noción de la ciencia empírica de que nos movemos hacia lo que es esencial cuando reducimos la experiencia y las cosas a la materia, sin tener en cuenta la mente, la inteligencia y los efectos subjetivos provocados por causas materiales. Este es el reverso de la vista medieval. Para la mente medieval, lo que más sabe (Dios) es lo que es más real o actual.

Frisardi continúa, diciendo que a pesar de que las opiniones teológicas de Dante se habían profundizado considerablemente cuando escribió el Commedia, todavía podemos ver en Vita nova que el joven poeta había estado reflexionando sobre las cosas de Dios:

Ya en el Vita nova Dante habría estado de acuerdo con Hugo de San Víctor, cuando escribió: “Pero al igual que un hombre analfabeto que ve un libro abierto, mira las cifras, pero no reconoce las letras: así también el hombre tonto y natural, que sí no percibe las cosas de Dios, ve externamente en estas criaturas visibles la apariencia pero no comprende internamente la razón ”. Agustín aplica el mismo concepto explícitamente al amor, haciendo la distinción cristiana entre Eros y ágape o caritas: "Quiero decir con caritas ese afecto de la mente que apunta al disfrute de Dios por su propio bien, y al disfrute de uno mismo y del prójimo en subordinación a Dios; por lujuria cupiditas Me refiero a ese movimiento del alma que apunta a disfrutar uno mismo y al prójimo y otras cosas corporales sin referencia a Dios ”. Dante y Marsilio Ficino y los neoplatonistas del Renacimiento dan testimonio del hecho de que hay una tradición dentro del cristianismo que busca una fusión de eros y ágape, una especie de tantra cristiano, que intenta canalizar y concentrar el deseo erótico en aras de una intensidad y enfoque espiritual centrado en Cristo. Es una espiritualización o interiorización de la belleza y el placer sensual, que a su vez requiere hacer una distinción entre ícono e ídolo. Un icono es una imagen para contemplar una realidad que trasciende la imagen específica; La imagen lleva a la mente, a través de los sentidos, a la comunión directa con los inteligibles. Un ídolo es una imagen a la que estamos unidos por el bien de la imagen per se. Obviamente, uno y el mismo objeto puede ser un ídolo o un icono; nuestro enfoque es lo que marca la diferencia. El énfasis es mío: RD Como lo expresó William Blake, uno puede ver mediante el ojo en lugar de con eso.

Podría citar el libro de Frisardi para siempre, pero entiendes el punto. Él dice que para Dante, el deseo erótico es lo que lo impulsa hacia Dios, y si se canaliza adecuadamente, se encuentra con ágape / caritas que descienden del Cielo en el Paraíso Terrenal. La expresión adecuada del amor erótico es mediarlo a través del ágape; solo podemos amar con razón a otras personas y otras cosas en la medida en que las amamos a través de la Santísima Trinidad, es decir, al tratarlos como íconos, no como ídolos. Es decir, ver y leer toda la creación correctamente es ver mediante para que Dios brille brillantemente a través de todas las cosas, y para comprender nuestra propia relación con las personas y las cosas como mediada por el amor de Dios.

Era necesario que Beatrice, y no el Señor, se le apareciera a Dante aquí porque era su asombro y amor por su imagen lo que lo atraía hacia la belleza, y hacia su Fuente divina, pero su malentendido de su imagen lo hizo que se fuera. El camino recto. Aprenderemos más sobre esto en el próximo canto. Aquí, sin embargo, es suficiente decir que Beatrice parece primero proclamar el juicio de Dios sobre Dante y llamarlo al arrepentimiento. Ella tiene la autoridad personal para hacer esto, debido al papel dominante que desempeña en su imaginación, en este canto, Dante, quien describió su viaje como estar en un bote cruzando el océano, la llama "el Almirante", y porque Si Dante debe ser curado en su núcleo, reordenando su imaginación y reorientarla a Dios, tiene que ser a través de ella. Ella une su instinto erótico al amor de Dios y lo eleva a lo sublime.

En este y los siguientes cantos, el Commedia me reveló dos errores fundamentales que había cometido que me distrajeron del camino recto. Mencioné anteriormente que en este canto, Beatrice es aclamada como la Novia de Cristo, que es lo que la Iglesia se llama a sí misma. La tarea de Beatriz es obligar a Dante a verla (y a toda la creación) no como un ídolo, sino como un ícono, y bautizar, por así decirlo, su deseo en las aguas puras del amor divino. Al leer esto, pensé en cómo, sin darme cuenta, había visto a la Iglesia Católica Romana como un ídolo en lugar de un ícono. Cuando el escándalo hizo añicos mi amor por él, me devastó de una manera que podría no haberlo amado correctamente desde el principio, icónica, no idólatramente. Perder mi fe católica fue una de las cosas más dolorosas que me sucedieron, pero destrozó mi orgullo intelectual en mi religión y finalmente funcionó para la salvación de mi alma. De eso estoy convencido. He sido un cristiano ortodoxo muy diferente de lo que era católico. No era un mal católico por la Iglesia Católica; Era un mal católico porque deseaba el catolicismo de una manera idólatra. Dante me enseñó eso.

Lo que me lleva a la segunda, y aún más fundamental, lección que Dante me enseñó. Como sabes, especialmente si lees El pequeño camino de Ruthie Leming, que siempre he deseado la familia y el hogar, o debería decir, Familia y hogar. Sentí el dolor del exilio desde una infancia en la que crecí cada vez más lejos de mi padre, y luego, debido a la intimidación y otras cosas, sentí que tenía que irme. (Mi madre desesperadamente no quería que me fuera, pero insistirle a mi padre que a pesar de esto, tenía que ir a un internado, o Dios sabe lo que me pasaría, fue una de las cosas más generosas que alguien haya hecho para mí.) Terminé pasando gran parte de mi vida adulta anhelando la Familia y el Hogar, y con ganas de volver, pero sin pensar que era posible. De hecho, como escribí en CaminitoRegresé a casa, en 1993, porque quería reunirme con la familia después de que mi hermana tuvo su primer hijo, pero no podía quedarme porque no podía soportar la presión que mi padre me ejercía para cumplir con sus expectativas. Además, a través de una profunda oración y reflexión, llegué a creer que Dios tenía un llamado en mi vida, en otros lugares.

Pero siempre quise volver a casa. Siempre. Como Matelda le dice a Dante después de su primera llegada al Edén, los poetas de la antigüedad escribieron sobre una Edad de Oro porque anhelaban nuestro paraíso ancestral en el Jardín. Del mismo modo, creo que anhelaba la Familia y el Hogar de esta manera. Todo está en mis escritos durante los últimos 14 años más o menos.

Como sabes por Caminito, la muerte de mi hermana y la asombrosa gracia que brilló a través de esos eventos y las personas que vivieron a través de ellos, cambiaron mi corazón y me llevaron de regreso a casa. Si leyó el libro, vio al final que después de que regresé, hubo una revelación impactante que me enfrentó con el hecho de que había una grieta fundamental en mi relación con mi hermana y con mi familia, que no había imaginado Lo que no podía haber previsto cuando publiqué el libro era que esta grieta se convertiría en un abismo que no podría salvar, sin importar cuánto lo hiciera. No tiene sentido entrar en detalles; es suficiente saber que para el otoño pasado, estaba en un bosque muy oscuro, física, emocional y espiritualmente exhausto.

Y en este bosque llegaron tres Virgils: mi sacerdote, mi terapeuta y Dante. La historia puede contarse algún día, pero lo que quiero contar aquí es mi convicción: que Dios, trabajando a través de los tres, pero sobre todo Dante, me llevó a una montaña, en la cima de la cual descubrí que estaba , sin saberlo, un idólatra. Que había hecho ídolos de Familia y Hogar (y que no era el único). De hecho, en Caminito, mi padre confiesa que había hecho lo mismo y vivió para arrepentirse. Este desenmascaramiento fue una purga, una purga que todavía estoy atravesando, y probablemente lo haré por algún tiempo más. Pero era necesario, porque había hecho un ídolo de íconos y había perdido mi capacidad de ver a Dios como realmente es, y ese fue un error que, llegué a ver, había estado en la raíz de casi todas mis ansiedades. miedos, pecados y fracasos. Escribí sobre mi iluminación y mi arrepentimiento en la fiesta de la Teofanía. Extracto:

Esto es lo que vi esta mañana, tan claramente. Si no hubiera sido por mi sufrimiento, nunca habría rezado como lo hice, nunca me habría humillado lo suficiente como para poner mi alma en las manos del padre Matthew. Nunca me habría humillado lo suficiente como para sentarme con un terapeuta. Y nunca hubiera leído más allá del primer terceto en elDivina Comedia,Nunca habría experimentado el poder del gran arte para cambiar la vida. Y sin esas cosas, aún estaría en el exilio en el bosque oscuro de mi corazón de Dios el Padre, que estuvo allí todo el tiempo, aunque no podía y no permitiría que Él me viera. Un día, cuando sea el momento adecuado, contaré toda la historia. En última instancia, es una historia del poder transformador del Amor Divino, comunicado en oración, sabiduría y arte. Pensé la historia que conté enCaminitofue el final de la historia, pero no fue así. La historia se hizo aún más bella y redentora. "Pero", como dice Dante, "si mostrara lo bueno que resultó de ello, debo hablar de otras cosas además de lo bueno".

A partir de este día, Theophany siempre será el día en que celebre mi regreso a casa.

Hogar: la Iglesia, no como una vez la idealicé, como sustituto de una peregrina ciega y deseosa que se apoderó de un sentido irrecuperable de Familia y Hogar, sino como es. Al igual que con la Iglesia, también con la vida: íconos en todas partes; ídolos en ninguna parte.

Como mi esposa me dijo la otra noche: "Llegaste a casa esperando encontrar algo más, pero lo que realmente encontraste fue Dios". Sí, exactamente. Nuestros corazones están inquietos hasta que descansen en Él. Esto lo sabemos la mayoría de nosotros que nos llamamos cristianos. ¿Pero conocemos nuestros propios corazones? Si nos satisfacemos con la comodidad y el descanso, es posible que nunca sepamos la verdad sobre nosotros mismos y, por lo tanto, nunca sepamos la verdadera comodidad y el verdadero descanso.

Ver el vídeo: Purgatorio canto XXX facile facile (Diciembre 2019).

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